Como me había perdido el piloto, me lo bajé y ayer vi el segundo capítulo. Tampoco es que haya visto los dos enteros, pero vi lo suficiente para hacer una valoración. Haber visto los capítulos completos hubiera sido lo más sensato para luego criticar pero claro, a mí no me pagan y la paciencia es finita.
A diferencia de Cuenta atrás aquí el guión no está nada mal. A ver... el argumento es horrible, por Dios, el Sé lo que hicisteis el último verano, accidente de coche, muertos que vuelven a la vida... es patético a estas alturas, pero el guión en sí, los diálogos, las situaciones, no chirrían. Claro que estamos hablando de otro género. Aquí el guión se basa en crear tensión, en ir resolviendo el misterio con pequeñas pistas y casi no se habla de los peronajes, porque prácticamente no se relacionan más que para hacerse preguntas del tipo "donde estuviste el jueves 15 a las diez".
A mí los guiones españoles me molestan en las situaciones de todos los días. Me molesta que nunca jamás dos personajes de serie española hablen de "nada". De, por ejemplo, la mayonesa del McRoyal. Todas las frases de diálogo de los personajes de ficción tienen trascendencia "Me lié contigo dos veces, no me importa que te acuestes con putas". Claro que es super difícil escribir sobre "nada", porque en ese nada, hay que introducir cosas importantes y aquí es donde radica el verdadero arte del guión.
Pero no quiero hablar de guión, porque ya digo que en Círculo rojo lo que vi me pareció bien, sino de todo lo demás.
Está claro que el realizador es un fan de 24, no hay duda. Pero ¿quién le dio permiso a este hombre para que nos muestre sus habilidades con la cámara? Entiendo que en 24, una serie que necesita de todo este frenesí de planos, estén moviendo la cámara todo el rato y jueguen con las texturas para crear tensión. No es lo mismo ver un plano del presidente Logan diciendo "hagan estallar la bomba" en un plano normal, que con la cámara plantada detrás de la persiana temblequeando. Pero ¡por favor! que las escenas de Carmen Maura parecen las de Angela Chaning en los viñedos, no me tiembles que me descojono.
Esta locura de planos colocados en los sitios más recónditos viene acompañada además de movimiento constante. Entonces, si ya nos cuesta tener que soportar a María Adanez en situación normal, imagínense lo que es verla y no verla, y que salga por la derecha y que vuelva a aparecer cuando la cámara termine de girar.
Si ya en una situación normal los actores no son todo lo buenos que quisiéramos, (vamos que no hay un Kiefer sutherland ni un Hugh Laurie en nuestras queridas series patrias) con esta planificación los resultados son tremendos. Pero no porque los actores lo hagan peor por el hecho de tener una cámara girando a su alrededor, sino porque con los mismos recursos plantearse un rodaje en estas condiciones hace que se le de más importancia al plano a nivel técnico que a todo lo demás. Entonces siempre se elegirá el plano que mejor funcione a nivel visual que la frase mejor interpretada.
Yo estoy convencida de que tanto María Adanez como la Botto tienen que ver el capítulo y decir, menuda mierda de interpretación, por qué no habrán usado la otra toma.
Los decorados son de traca, el casting terrible, ¿María Botto tiene una hija de 20 años? ¿Y por qué la pobre Maura tiene que tener una nieta tan mayor?, la música y los créditos son un plagio de Medium, los actores están mal... y creo que todo esto perjudica a la credibilidad de la historia, que en este caso es lo menos malo. Pero este es un producto creado para aprovechar el tirón de Motivos personales y eso se nota. Huele a producto. No tiene alma.
